瓷器

　　“不是在黄山、景德镇，就是在去黄山、景德镇的路上”。在微信圈，这是画家刘越胜长久以来呈现给我们的生活状况。他是艺术之路上的行者，一次次从金陵到黄山，再到景德镇，奔波的足迹折射出他的艺术追求：痴迷黄山、最爱青花。

　　刘越胜出生在安徽，成长于金陵。自幼受老学究——石城翁金老耳提面命，又得画坛巨匠张文俊、李小可的悉心指点，名师们的带领，令刘越胜的艺术之途少了一些弯路。在金陵画界，刘越胜是一副典型的江南士子模样——待人谦和、温润如玉却也不乏豪爽之气。正如他的山水画，雄浑大气却又充满灵性。

　　“画黄山的人很多，我希望成为不一样的那个”，记得刘越胜曾这样动情的说起自己在绘画上的理想。想实现这样的理想，苦功自是少不了。刘越胜是一位能真正经得起吃苦的人，他的每一幅画作、每一件青花瓷瓶，都在展现着他执着的近乎“执拗”的艺术追求。点开刘越胜的微信“朋友圈”，你会发现这个中年男人的生活很“乏味”，除了闭门作画，只要一有空闲，便前往黄山、景德镇，成了他生活中的一种常态。正是十多年如一日的苦功，令刘越胜不仅完成了两千余幅以黄山为主题的画作，更从中汲取了这座文化名山独有的灵气——他的作品无论是细节还是整体构思，无不饱含了刘越胜对生活、对自然、对艺术的虔诚。

　　最近几年，青花瓷瓶成为了刘越胜除了宣纸外，最主要的创作载体。相比起传统的宣纸绘画，在青花瓷上创作的难度显然要大得多，传统山水画中的皴、擦、点、染笔法，在宣纸上运用很自如，但在土陶上就相对困难，因为土陶的吸水性差，很多效果出不来，这就对刘越胜的创作提出了更高要求。“在釉上作画确实有难度，也正因此，每一个青花瓷瓶作品才会显得无比珍贵。”谈到青花瓷的创作，刘越胜的眼中闪烁着光芒。除了绘画上的难度，“釉上作画”的出品率低，是青花瓷瓶珍贵的另一个原因，“成品的青花瓷，就像一只涅槃的凤凰，经过一千三百多度的高温，从松软的泥土转变为坚韧不腐的瓷器，是一种质的转变。”望着手中由自己绘制、已烧制成型的青花瓷瓶，刘越胜显得无比的自豪。据悉，以刘越胜创作的青花瓷瓶为主题的邮票，已先后两次在全国范围内公开发行。

　　董其昌在《画旨》里写道：“胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂，随手写出，皆为山水传神矣。”在当下这个“速食主义”盛行的年代，总有极少数画家，他们不理会俗世里的眼花缭乱，只是默默前行，注定要在毛笔和水墨中苦行，直到完成对精神的追求。刘越胜，应该就是其中之一。