紫砂陶艺

　　紫砂陶艺依恃其陶土优异的物理特性，再加上历代艺师的慧心巧手、辛勤创作，终能幻化出千姿百态、变化多彩的各式器形来。

　　面对琳琅满路的形制，我们约略可将其分为圆器、方器、塑器及筋纹器四大类。

　　筋纹器则是由瓜稜、花瓣甚至行云流水等自然界常见的物事提炼而出的一种形制。

　　筋纹器从造型的角度而言，是将壶体的俯视面划分为若干等分，一般是以“钮“为中心点向方放射而出，利用各式的线条将规律流畅的筋纹整合成为一套精准严密的整体结构，所以其造型规则便要求：”上下印对，身盖齐同，分割精确，纹理清晰，深浅自如“。有些器形甚至要求其口、盖、流、的、把均须制成筋纹形，期使全器统一，纹理相称。

　　要达到这样的要求，当然要对于块面的分割比例作高度严密的计算，并且在施艺过程中不可有所差池，否则壶盖便不能达到“通转”的目的。

　　所谓”通转“，即是将盖与身随意旋转置换，均要能面面俱到，准缝严谨，而且通体协调，气势连贯。

　　若是就审美角度来看，由于筋纹器渊源于自然界的瓜稜、菊瓣，所以其意象当与原创相暗和呼应，在视觉美感方面，除了像其他壶形般以侧面为主视外，更可由上方俯视鸟瞰，欣赏其辐射线条结构出张力以及线面的转折过渡。

　　此外，筋纹器通体凹凸起伏，规律有序，在光影映射下，明暗的律动更显得委婉曲折，表情丰富，这是其他器形所不及的。

　　历代陶手中，擅长此道者，不乏其人，如董翰的“菱花式壶“，时大彬的”十八瓣菊蕾壶“，此外，李仲芳、徐友泉、沈子澈等人均素享盛名。