我们举办了《中国新写实主义油画名家作品邀请展》、《畅神中国新表现具象油画名家作品邀请展》、《中国水彩画名家作品邀请展》这些展览将国内这一领域中靳尚谊、詹建俊、艾轩、王沂东、尚扬、俞晓夫、王劼音、戴士和、黄铁山、王维新等顶尖画家都请来了，在圈内引起很大的关注与褒誉。

　　美术馆还引进了许多国外的展览，如《中国美术馆藏路德维希捐赠作品展》，其中包括毕加索、霍克尼、巴赛利茨等世界大师的作品。《意大利贝利尼博物馆文艺复兴时期藏品展》，其中有达·芬奇、米开朗其罗、切利尼等大师的的作品，我们请来了法国的荷兰画家柯尔内勒的作品，他是欧洲二战后一个重要画派CoBrA的创始人之一，在现代美术史上有着一定的地位，这是他首次来中国展览。我们还举办过巴西、埃及、伊朗、智利、日本、美国、印尼、新加坡、加拿大等许多国家的艺术展览。这些展览增进了与世界各民族文化的交流，加深了各国人民的友谊。

　　 收藏、保管好藏品是美术馆的一个重要的职责。去年我们又建立了画库数据库管理的系统，现已初具规模，每件藏品的各种信息都已输入。这些年来我们将刘海粟的300幅油画逐渐进行修复。因为许多作品原先颜料已经大片剥落，色彩污浊。这些修复的作品对于刘海粟研究及中国早期油画史的研究都是极为重要的作品见证和重要的史料。他的中国画及捐赠的古画也已经作了全面的整修损坏严重的重新装裱。在这些基本藏品之外我们还对当代的美术作品进行了收藏，近年来我们收藏了靳尚谊、袁运生、杨飞云、王沂东、阎平、俞晓夫、王颉音、陈钧德等著名画家油画作品，还收藏了关良、谢之光、朱振庚、田黎明、刘进安、聂干因、刘二刚、罗平安等画家的中国画。我们收藏了法国画家柯尔内勒的一套32幅的版画组画，还有一些其他国家的各种媒材的作品。现在已经有200多件现当代的作品，当然数量很小，但是我们是在极为有限的收藏经费中通过我们与画家的友情，美术馆本身严谨的工作态度、学术的品格，吸引了画家拿出自己的佳作作为美术馆的藏品。今后我们将要投入更加多的精力与物力加强收藏的工作，因为这是美术馆立馆之本。千万别小看了这些当代的作品，因为任何古代的作品都是从彼时的当代开始的，美术馆是以作品的形式将这一段美术史收藏起来，这是国家的文化积累。

　　美术馆的研究工作应是一个馆的灵魂，它将关系到馆的学术品位，学术走向，这些年来我们正在逐步摸索出一套适合中国模式的美术馆研究的经验来，由于我们有限的藏品，使得我们必须以较大精力投入到展览的策划及运作之中，近年来我们编辑出版了《刘海粟研究》《沧海一粟刘海粟的艺术人生》。这是对刘海粟研究的一些成果汇编，也有一些我们自己撰写的论文，其中不乏新的立论与独到见解。我们编辑出版《走进刘海粟美术馆》普及版的解说馆藏作品的小册子，出版了许多藏品的画册如《董其昌册页》《沈周册页》及许多的藏品明信片，还出版了许多重要展览的画册。我们觉得美术馆的研究还应该走出书斋与这公益性的美术馆相融合，从另一种角度来阐述一些重要的展览，让普通的市民更能亲近这高雅的艺术。所以在“齐白石展览”“中国新写实主义油画名家邀请展”中展出了许多背景材料的图片与文字，使展览变得立体丰厚，有学术深度。

　除了展览之外，教育推广也是美术馆的重要工作，我们办起了刘海粟美术馆的网站，办起了儿童综合材料绘画班，特别聘请了大学的教师来教这些6岁至12岁的儿童，由于我们以全新的绘画观念，创造性的教学思路，打破了以往儿童画僵死的模式化套路，重视写生，以孩子的眼睛来观察世界，开辟了一片全新的儿童美术教育的天地。举办过几次汇报展社会反响出奇地好，许多媒体如《大美术》《为了孩子》《新民晚报》《白领周刊》等都详尽地作了追踪报道。所以通过这种教育不仅仅学习了一些绘画的技术更重要的是教给了他们以心灵去亲和自然的能力，这些孩子在今后的成长中美育将铸成他完美的人格基因。我们还办了中国画高研班，萧海春山水画工作室，这是一个面向成人的学习班，经济的全球化，发展中国家的民族文化正在发生危机，如何宏扬民族文化更是美术馆工作的重点之一。现在已经取得初步成果，我们不必担忧五千年的中华文明会在今天断层，更重要的是它将证明中国的水墨艺术完全可以在同一平台上与世界对话。近年来我们又举办了许多艺术系列讲座，内容涉及美术、音乐、舞蹈、书法等等，面向大中学生及广大市民，受到了热烈的欢迎，美术馆正是通过这些方式与市民交流，培育市民的审美意识。

意大利贝利尼博物馆馆长
路易吉·贝利尼在展厅（右一）

意大利贝利尼博物馆文艺复兴时期藏品展的开幕式上
（左一为市文广局党委副书记刘建）

电视台记者在向青年美展送画作者采访

评委们在评选送展作品

媒体对上海青年美术大展的部分报道

　　美术馆还设有画廊、书店、画框制作的服务部门。公益性文化事业服务是第一位的，但是适度的产业化运作，会使得文化事业获得再生的活力。对于美术馆内部的工作人员来说提高他们的收入也是增强凝聚力，提高工作积极性的重要因素之一。所以近年来我们扩大了书店的营业面积，增设了画框的制作及新辟了画廊，为有些展览开发一些衍生产品。为有些单位作环境的艺术品陈设。这些业务的拓展既扩大了美术馆功能的辐射面，同时又收到了较好的经济效益。

　　 美术馆在中国还只是一个刚刚兴起的新兴事业，中国的大学也还没有美术馆学的专业设置。我又是从画家转行而来，加上这个馆硬件及软件的种种局限，所以我们的工作与国际上的许多美术馆还有很大的差距。我们也是在摸着石子过河，我们凭着对美术事业的满腔热情和严谨科学的态度，努力将刘海粟美术馆建成国内一流的美术馆。

一点回忆

张桂铭
原刘海粟美术馆执行馆长

　　1997年4月的一天，市文化局领导找我谈话，组织上决定我到建馆刚两年的刘海粟美术馆任执行馆长。我1964年从浙江美院毕业即分配至上海中国画院工作，三十多年了……组织决定是要坚决服从的。理理思路，美术馆与画院是社会功能不同的文化单位；这是一份凝聚了各级领导、刘海粟先生及家属、诸多工作人员心血的文化事业；任画院副院长13年的些许体验，未必能轻车熟路地套用。由此，今后的工作不能也不应如我在宣纸上运笔那么自如。好在筹建班子和前任领导付出艰辛努力，规模初具，局面已开，好在文化局领导经常地、细致地关心刘海粟美术馆的工作，我的肩头自然轻了不少。

　　一个以个人名字命名的美术馆，外界常常会误以纪念馆认同，只有多举办有品位有影响的展览，坚持不懈，假以时日，才能逐步树立起美术馆的形象，这是我在工作中置于十分重要位置的。于是有了吴昌硕、齐白石、刘海粟、林风眠、李可染、关山月、程十发、林散之、王蘧常等一批名家作品的展览，有了促进中外文化交流的澳洲、日本、法国、非洲等艺术家的作品展览，也有了《路德维希夫妇捐赠国际艺术品展》、《当代中国山水画、油画风景展》、《上海青年美术大展》等大型展览。当然，是靠着全体员工的共同努力。同时，也离不开市内外兄弟单位、美术界同行、社会上方方面面，如收藏家、企业家的大力支持。

　　作为上海两个市立美术馆之一，所有展览的艺术品位应有一定的要求，公益性文化单位，社会效益是第一位的。这样的坚持可能会招致一些埋怨，有些展览进不来了，但这方面却没有退让的余地，只能谨表遗憾。

　　文化事业的产业化运作当时还没有明确提出，而经济建设为中心的改革浪潮却时时拍打着美术馆的大门。在馆内开一间书店、设一个画廊，摸着石头过河，尝试着与市场的接触……美术馆的研究、收藏、硬件建设等等常使我细斟酌、费思量。办一份馆刊、策划一些研讨会以期与观众及业内的专家学者交流；开始收藏一些有潜力的青年画家作品以增加馆藏、扶植人才；为大型展览筹集经费等等，做着许多画家原来本无须做的事……

　　两年八个月的履职，岁月匆匆。建馆十周年，我退休也已四年多了，当年全体职工对我的支持及与馆内每一个人友好相处至今常常是我高兴的记忆。看到在馆里新的发展、新的建树我是由衷地高兴的。

　　祝福馆的未来更好！

时任市委副书记龚学平，市委宣传部长金炳华，
在“时代风采”画展上
（右一为徐昌铭，左一为方增先，左二为郭开荣）

关山月先生在刘海粟美术馆举办个展。
（中立者为关山月先生）

程十发先生在参观展览

陈梁与王元化、张桂铭

张桂铭执行馆长挥毫为部队题字“鱼水情”。
（后立左一者为原驻沪空军某部政委罗法连）

部队战士帮助搬运刘海粟作品

部队官兵参观敦煌艺术大展

李可染画展在宝钢展出时，
原宝钢党委书记朱尔沛（左一）
与李可染夫人邹佩珠在交谈

刘海粟美术馆为虹桥社区的艺术展提供优良的服务

马楚华（中）与画家徐晓燕（右）、
陈淑霞（左一）在“畅神”画展上

面向社会服务大众

——刘海粟美术馆社区文化建设回顾

陈梁
刘海粟美术馆党支部副书记/副馆长

　　不同时期出现频率较高的词汇往往表征了当时的某种时代特点。譬如“后现代主义”是上世纪70年代在艺术范畴内流行较广的词汇；“全球化”是上世纪90年代网络高度发展催生的新名词；而今“社区管理”概念的导入则是体制机制创新的产物，也是政府职能转变的必然结果。刘海粟美术馆顺应时代发展的要求，在文化建设方面始终坚持面向社会和服务大众的办馆宗旨。建馆十周年来，融入社区开展了一系列活动，为文化建设服务社区作了一些有益的探索和尝试。

　　1995年3月16日，刘海粟美术馆开馆。时任党支部书记、常务副馆长杜乐行提出依托社区独特的“文化地理”优势，服务大众，努力创建文明单位的工作目标。虹桥街道党工委十分重视美术馆这一社区文化资源，双方结成对子，建立了合作互动的常效机制。开馆伊始，他便着手筹划在社区开展宣传刘海粟的活动。刘海粟先生为宏扬中华民族文化，将其毕生收藏的唐、宋、元、明、清和自己的作品共计913件无偿捐献给国家。他将刘海粟的爱国壮举和捐赠经过整理成一个半小时的精彩的演讲材料，义务为长宁地区的机关干部、学校学生、社区居民演讲，1995至1997年期间共作了44场报告，听众人数达五千余人，取得了良好的社会效果，并成为社区爱国主义教育的一个重要载体。1996年5月上海市长宁区人民政府授予刘海粟美术馆“青少年爱国主义教育基地”。

　　1997年7月1日，由文化部主办的《中国艺术大展——齐白石、刘海粟、林风眠作品展》在刘海粟美术馆展出。我向执行馆长张桂铭和副馆长王兆荣建议，能否将艺术大师的作品移到中国最大企业之一的宝山钢铁总厂展出，让普通工人也能直接观赏到大师的精品，他们采纳了这一建议。时任宝山钢铁总厂党委书记朱尔沛非常重视，7月21日上午十时在宝山宾馆一楼贵宾厅，朱尔沛等宝钢有关领导与我们交流了合作的设想及准备情况，双方商定了展览相关工作，并形成了会议记要。1997年8月20日至8月21日，由宝钢集团公司、上海市文化局主办，刘海粟美术馆、上海中国画院和齐白石纪念馆协办的《中国艺术大展——齐白石、刘海粟、林风眠作品展》在宝钢文化中心隆重举行。时任中共上海市委常委、市委宣传部长金炳华、朱尔沛、时任上海市文化局党委书记周渝生、时任上海市文化局局长孙滨观看了展览。文化部发来了贺电，对这次展览给予了高度评价。展览期间，宝钢职工、宝山地区居民、复旦大学和同济大学的师生也纷纷前来观展，观众达数万人次，盛况空前。人民日报、解放日报、文汇报、新民晚报、东方电视台、上海电视台等各大媒体对这次活动作了大量的报道。这一展览的意义在于：构建了文化专业单位与群众性文化建设之间的桥梁，同时也是文化建设服务与企业的典范。本次大展结束后，李可染、吴昌硕艺术大师的作品展览又相继在宝钢展出。同样，宝钢集团对文化艺术下基层的活动，在资金上给予了大力支持和帮助。

　　为展示改革开放和社区精神文明建设的成果，满足社区群众对文化艺术的需求和渴望， 1999年至2002年刘海粟美术馆与虹桥街道联合举办了二届“虹桥社区书画摄影作品展”。参展对象均为虹桥社区居民，报名参展十分踊跃，每次征集到书画摄影作品在不下400余幅，其中评出200幅参加展览。上海市委老领导杨堤为展览题写了展名，上海美术馆馆长、上海市美术家协会主席方增先也兴致勃勃地为展览题下了“笔墨因缘”四个字。时任上海市精神文明办公室主任许德明对此给予了很高的评价。上海市精神文明办公室副主任陈振民、上海市文化广播影视管理局党委副书记刘建出席了开幕式。在展览期间，我们开展了对参展作者进行指导的活动，著名画家与社区美术爱好者进行零距离交流。张桂铭、张培成、王兆荣、沈虎参加了交流活动。社区群众对这一活动交口称誉，有一位居民感慨地说，作为“下里巴人”，自己的作品能到国家级美术馆展出，由著名画家、馆长亲自主持开幕式，真是一生的荣幸。他们中有的扶老携幼来到美术馆拍全家照，有的拉着著名画家签名、合影……这景象是那么和谐、那么充实、那么富有魅力。社区文化活动从热热闹闹的大家乐活动方式走向了一个新的层次和境界，在宁静、祥和的气氛中渲染一种现代文明；在宁静、祥和的环境中营造一个精神乐园，使社区文化活动更具有创意。

　　建馆十年，也是我们与空军驻沪某部共建的十年。1995年5月5日，下午二时，在空军某部机关隆重举行了军民共建签约仪式，杜乐行与空军驻沪某部政委罗法连代表双方签订了“军民共建协议书”，刘海粟美术馆成为上海文化单位第一个与部队建立军民共建的单位。十年来，我们双方坚持共建共利、优势互补的原则，力求在办实事见实效上下工夫。张桂铭、张培成、王兆荣情系军营，曾多次亲自带领员工深入部队，向官兵传授审美知识，为驻守在海岛的连队活动室创作书画作品。我们还为战士送去了字帖、毛笔、宣纸，丰富了他们的业余生活，邀请官兵来美术馆参观画展。2004年7月，部队为美化营区环境，在大门两侧设置三组大型浮雕。部队领导请我们协助设计。我们在短短的一个月完成了设计小稿，部队领导非常满意。十年来，部队也为美术馆的两个文明建设提供了许多帮助。在开馆前夕，馆画库设备尚在安装，部队协助我们顺利完成了913件文物藏品转移工作。青年美术大展、刘海粟作品赴浙江展等重大工作都得到部队的鼎力相助。部队也成为了我们员工进行国防教育的阵地，全军学雷锋标兵汪家胜来馆与员工交流思想，双方建立了互动长效机制。军民共建取得了实实在在的“双赢”，鸣奏了一曲新时期鱼水之歌。

　　十年树木。刘海粟美术馆这棵根植于社区肥沃土壤的艺术之树，日益焕发出它的勃勃生机，渐渐长成了一棵枝繁叶茂的大树，为传播社会主义先进文化贡献着自己的力量。

　　衷心感谢社会各界十年来对刘海粟美术馆一如既往的关爱。

建　馆　十　周　年

马楚华

刘海粟美术馆副馆长

　　刘海粟美术馆是以个人名字命名的市立美术馆。如今迎来了建馆十周年。作为综合性的美术馆，刘海粟美术馆与其他国家美术馆一样，具有收藏研究、陈列展览、教育推广、娱乐休闲的功能。十年来做了大量工作。但同时她又以著名艺术家命名，其馆名不仅对已故艺术家有纪念意义，更主要的是美术馆开展的实际工作中，力求体现海粟老人一生的艺术抱负和艺术教育上的革新精神。作为世纪老人，刘海粟经历了整整一个世纪东西方艺术的互相交汇、冲突和融合。成为海派艺术的代表人物，现代美术教育的奠基人。新馆建立后，通过历任馆长与馆员的齐心协力，展览、陈列。努力做到海纳百川，流派纷呈、东西交汇、百花齐放。为了确立美术馆的形象与风格，明确美术馆的运作方向，两年一次的上海青年美术大展，已成为刘海粟美术馆的展览品牌，青年们积极参与已成为他们展示实力的舞台。这正符合了刘海粟先生的意愿。刘老在青年时代就创办美术学校，从事美术教育活动。青年美术大展在刘海粟美术馆举办，也正是刘老的思想延续。

　　美术馆也是一开放性的教育机构。借助刘老在海内外的威望与影响力，刘海粟美术馆去年推出了美术培训和开办海风艺术学校，依托知名画家和教师，分年龄不同设置培训内容，有山水画研究班、学龄前儿童绘画班。学员通过学习，在不同程度上得到了提高，有的作品参加了全国美展并得了奖，有的作品在报刊发表。近年来配合展览，推出了一些艺术讲座，使观众通过讲座了解作者。当今，市政府在各方面关心美术馆的工作，如何更好地为观众服务是我们从事美术馆工作人员的课题。如何使观众在无意中获得学习，在休闲中获得美感知识，还有很多的工作有待我们去做、去开发。

　美术馆与学校、社区的互动是一个很重要的工作，刘海粟美术馆在这方面已有些探索，展望未来，相信在上级领导和广大员工的关心支持下，定能在今后的工作中做出更大的成绩。