跟齐白石拉拉手

　　齐白石先生的诞辰按照西历算正好是一月一日，元旦。今年正好140周年，朋友们有兴致聚一聚，拿出自己的作品，有画有文，跟齐白石先生的作品排列在一起展览出版，就像是跟老先生拉拉手。汤沛先生说库里正好有些白石先生册页之类藏了多年，见过的人还少，正好可以用上，邱瑞敏先生携同刘海粟美术馆和上海书店出版社的朋友一鼓作气安排了上海活动的硬件，于是，当年的事当年议当年做当年成，效率非常，处处正好。

　　跟老先生拉拉手。跟他晚年的童心天趣，跟他一生的坎坷蹉跎，跟他的衰年变法拉一拉手，也跟他偷活草间魂飞汤釜的履历都拉拉手。老先生的身上无炎可趋，无势可附，大家没有巴结的意思，只是平等地爱他，总觉得老先生的什么基因还活在自己身上自己的画上。

　　油画传给中国至少一百多年了，油画西来。但是，中国人提笔学习油画的历史，从世界全局看也正是中华文明注入油画天地的历史过程。徐悲鸿没有重复达仰，罗工柳也没有复制苏俄。没有，也不可能复制别的文明。学习与创造是同一个过程的两个侧面，而不是截然分开的前后阶段。中国的画家从小吃五谷杂粮长大，听着齐天大圣的故事长大，他们拿着油画笔也忘不了想过一过水墨大写意的瘾。画画的如此，看画的也是如此。中国油画的方向何在?恐怕方向不在于原原本本地追随欧美，方向也不在于恭恭敬敬地遵循祖宗。言必称希腊不行，言必称汉唐也不行。今天的出路只能依靠今人的创造，靠当代人直面当代现实的创造正是在这个意义上讲，遗产无论中外都是遗产，都不该做成今人的桎梏，而应当是今人的营养，营养贫乏不好，要营养丰富起来，我们血脉的搏动才会强劲有力，才会实现今天的创举。正是在这个意义上，我们跟老先生拉一拉手，因为他就是这么干的，在我们前头。

　　潘公凯先生提出“写意性”的概念，作为本次活动一个共同的学术课题，高屋建瓴。对于这个老概念作出新的发挥，既是理论家们，也是画家朋友们的心意所在，力图让思维的规模与当代文化全局的视野相适应，这是雄心，也是雅兴。

　　史论界的争论与画家们的追求之间，并没有直接的联系，没有谁知道谁，只有相互的启发，兴味的相投，如同拉一拉手。

　　有缘的人之间拉一拉手就过电了，就终生难忘了。但愿2004年这次“白石油纪”的活动以及此后的活动能够陆续造成些机会，让更多人拉起手来，我想，缘分或许一直就有，当事人未必察觉而已。

戴士和

2004年10月6曰

于中央美术学院

感悟白石

　　白石老人以近一个世纪的努力，把传统中国画推到了一个新的高峰，也使自己成为享誉世界的艺术大师，为中国艺术家树立了一座丰碑。值此齐白石先生诞辰140周年之际，中央美术学院造型学院与上海油画雕塑院共同策划《白石·油纪》展，并编辑出版画册，以当代油画家这个群体的独特视角和各具特色的绘画作品和文字来纪念这位杰出的艺术家。

　　中国油画，经历了百年的引进学习之后，在这个新的世纪中，我们应立足中国文化和当代视野，创造具有时代特征、民族精神、个性特色的艺术。正是从这个意义上说，我们今天缅怀齐白石先生具有非常特殊的意义。

　　首先，齐白石先生的艺术立足本土，他继承我国传统绘画的表现方法，吸收民间绘画艺术之营养，通过对生活现象的深入观察，加以融汇提炼，形成了自己特有的艺术风范。其次齐白石先生的创作道路的借古开今，再变法求新，他清楚地认识到，继承传统是创新的重要基础，而创新是继承的必然发展。因此他不断创新，不断发展——他从一个民间画工转变为文人画家，经历了数次飞跃。他又将富有农民生活气息的民间艺术情趣融进文人画中，这不仅扩展了文人画的表现题材，而且也更新了文人画的艺术境界，开创了具有时代精神和生活气息的写意花鸟画的新篇章……

　　从齐白石艺术可以看出，绘画艺术的现代意义的获得，离不开对传统文化的学习和继承，离不开对民族精神和民族生活的正确领会。他的艺术之所以吸引和感染人，从一个角度可以看出中国传统文化具有很强的生命力和感染力。

　　今天，我们油画家当然应该积极吸取世界其他民族的现代优秀文化成果，但更重要是，不能离开民族和人民的土壤，创造出具有中国民族特色和当代精神的油画艺术，这应该是齐白石艺术对我们的有益启示，也是我们此次用油画艺术的方式来纪念他的意义之所在。

　　白石老人作为一个“人民艺术家”，他将毕生的精力和情感、智慧和心血都投入到艺术创造中，他的艺术是中华民族的巨大精神财富，因此他不仅是国画家，也是我们油画家、更是所有艺术家学习的楷模与榜样。

　　艺术是艺术家的毕生事业，生命不止，探索之路也将永不停歇!

　　纪念是为了更好地面对未来，未来之路如何?它就在每一个奋斗者的脚下！

邱瑞敏
2004年1 0月2日
于上海油画雕塑院