亚历山大•巴戈香艺术简介

1963.12.20 生于图阿普谢市。
1979-1983 在阿勃拉姆采沃中等工艺美术学校学习木刻专业。
1984-1986 在海军服兵役
1989-1995 在俄罗斯列宾美术学院学习。
1995    毕业创作《逃难者》,布面油画170×210cm
1995-1999 在俄罗斯列宾美术学院,梅尔尼科夫教授纪念碑油画工作室工作。
1999    参加莫斯科基督大教堂的壁画修复工作。
      从1999年始在列宾美术学院油画系任教。并且参加了在圣•彼得堡、索契、北京举办的画展。








 

 






  圣• 彼得堡这座古城,向来是各民族和从事各种职业的人们所神往的圣地。许多年轻的才子在这里求学探艺,提高和充实着自己的专业技能。博物馆、图书馆为探索者们了解俄罗斯和欧洲文化成就,深刻研究世界艺术进步发展的特性,起到了重要的作用。列宾美术学院——这所俄罗斯的世纪艺术殿堂以其强大的魅力吸引着众多的油画家、雕塑家、版画家。有些人来自乌克兰、亚美尼亚、格鲁吉亚、中国、芬兰、英国、韩国等一些国家。

  亚美尼亚的亚历山大•巴戈香从南方的黑海城市图阿普谢市来到了圣• 彼得堡求学。他的父母亲是卡拉巴赫马人。他们像在各个时期的亚美尼亚人一样,时刻把自己的命运同俄罗斯联在一起。巴戈香从记事起就喜欢绘画,他总是不停地画,在家里画,在幼儿园画,在艺术学校画,最后他进入了莫斯科附近的阿勃拉姆采沃中等美术学校学习。选择这所学校并非偶然,巴戈香的父亲是位细木工,他希望自己的儿子能选择一个近似于木石加工的专业。而木石艺术是亚美尼亚人的传统工艺。勤奋和聪明的巴戈香以优异的成绩毕业了,结束了中等美术学校的学习生活。但是,油画和版画的魅力总是魂牵梦索般地吸引着他。而圣• 彼得堡美术学院正是他学习和掌握这些艺术的最理想的地方。他坚定地选择了这所有着深厚艺术传统的著名美术学院。这里曾培养出了许多亚美尼亚画家,他们是:A•别卡梁、O•扎尔达梁、M•阿维季香。巴戈香经过五年的刻苦学习,取得了好成绩。他的毕业创作《逃难者》受到了好评。

  4年过去了,他被录取了,并能够继续在学院里学习。现在他带着感激的心情,回忆起自己的老师:沃•阿•里培茨、叶•阿•朱波夫、沃•沃•皮缅诺夫和阿•卡•贝斯特洛夫,当然,还有纪念碑绘画工作室领导人阿•阿•梅尔尼柯夫教授。5年的勤奋学习保证了他的毕业制作,纪念碑绘画《逃亡者》(1995年),取得成功。在后来的4年创作学习中,最终形成了巴戈香的艺术偏爱、个性和方向。他所热衷的选题大多来自民间风俗和贴近历史。画家紧紧地拥抱着祖先的土地而不离弃它。他的“精神视觉”不仅完全符合现实生活,而且1分钟也没有违背在几个世纪中人民所形成的传统道德规范。画家通过自己的作品,表达了对故土的赤子之爱。

  在巴戈香的肖像画、风俗画、静物和风景画中体现了他创作风格上的多姿多彩,他的造型手段融合了俄罗斯现实主义传统技法和意大利、西班牙古典主义的成就。马蒂斯和毕加索的作品同样吸引着他,但是他更偏爱卡拉瓦乔和他的学派。拉图尔、格维尔契诺等许多画“夜间画”的大师们作品中的强光、暗影似乎带有一种令人不解的神秘感,简直使巴戈香着迷。但这并非是实质,而他更看重的是大师作品中所传递出的那种美感。

  巴戈香作品的主题质朴,表现在《祖父的皮大衣》(1996)、《音乐家》、《两个人》以及其它作品中。他画他的所见所爱,而首先是爱。因此,在他的艺术作品中没有反面人物,他不揭露也不否定。他的大部分艺术作品中渗透着他的爱,偶尔露出一点淡淡的忧愁。

  他最喜欢的母题之一是梦。——《熟睡的孩子》(1955年)、《路》(1996-1997年)、《父亲和女儿》(1998年),画家在各种复杂的选题中,总是以很自然的姿态表现人物形象。他在画双手和赤裸的双脚时很强调质感,并对其充满生命跃动的美与温馨惊叹得不能自己。他擅长简练概括和雕塑般地处理对象造型。特别是喜欢利用光影的明暗来造型。在《两个人》画面中,能感受到他对拉图尔艺术的特别迷恋。来自暗部的亮光,把跪在年轻女人前面的男人的后背拉了出来。画家所创造的世界是平凡的、单纯的,同时又是了不起的,正像人的诞生那样神秘。这幅画和其它大多数画一样以构图紧凑画面饱满而见长。但是紧凑不是用被画物体的数量来确定,而是由物体的大小来决定。巨大的,概括的形体突出了画面本身的涵义、场面及人物的个性。

  在为数不多的风景画里,巴戈香的绘画手段不是单一的。他的《古城——圣• 彼得堡》证明了他善于发现只有在北方之都才有的特点。而这种特点区别于画家南方家乡城市的光线和节奏。冷峻而笔直的大街,寂静空旷,令人不安,均匀的冷光蕴藏着某种永恒的神秘感。概括他说,善于透过平凡的事物表达出永恒的哲理和内在的美,是巴戈香天才创作思维的特点。

  他的图形画作品通常是用铅笔完成的。在创作人物类型及生活场面的过程中,他不仅反映了世界文化成就和俄罗斯艺术成果,同时,也接近于中世纪亚美尼亚的艺术传统。而形象生动,构图简练,富于宏伟感是亚美尼亚艺术的特点。

  画家现在已很少写生,画插图和图形画是不需写生的。笔触流畅的素描是一种特殊的训练方式。画家大大地发挥了创作的想象力,他常常特意地在石膏头像下面放置弱光,使头像变得有趣、赋予个性和情感,同石膏像没有任何共同之处了。《男人头像》(1995年)这幅画用明暗手段把需要的、有特点的局部和细节都表现出来。这些明暗手段的运用,有助于揭示人物的内涵和场面的特点,如:《妇女习作》(1995年)、《少女头像速写》(1995年)。巴戈香经常使用混合技法,利用铅笔、白粉等各种手段,涂在素描的某些部位上,表现出一种粗糙的感觉。但是形式手段不是表现自己的技法,而是作为一种更加深刻地揭示主题的方法。

  巴戈香的静物在图形画里比在油画里常见,内容和形式很相似。在这里,很大程度上体现出民族的属性:各种陶壶、木板、手编的长颈瓶,玉米须子,装饰用的西葫芦,预先地分挂在各处,挤满了画面,奏出了生活的特别旋律。对于油画家来说,素描本身的作用是极其重要的,正是在这种素描的草图里明确结构,而后是进一步的敲定,物象的基本逻辑是不能违反的。

  1999-2000年巴戈香为圣彼得堡俄罗斯东正教会主教堂设计了康斯坦丁和叶卡捷琳娜女皇圣像的马赛克草图。这次创作是他第一次独立地完成纪念碑绘画作品,说明了年轻画家是一个很有潜力的天才。巨大的构图,展示了巴戈香——一个心灵绘画大师的才华。

  从1999年起,亚力山大•巴戈香在袖画系一年级任教。他良好的专业基础和天生的善良赢得了同学们的尊敬。

  历史将亚美尼亚人分散在世界各地,不仅是战争,还有各种迫害使他们离开了祖先的土地。许多天才的亚美尼亚人在世界各国寻求自己的发展空间。

  彼得堡不知疲倦地将来自许多国家的儿女们纳入自己的怀抱。

  巴戈香的作品曾参加在俄罗斯各类展览会以及在中国展出。他创作受到广泛好评,也因此使他出了名,订画的数量不断增长。如今,他的名字己载人文化史册。

   艺术理论副博士 H•C•库捷伊尼科娃
李淑华译
陈尊三校