作为晚辈我们能一下看到两位前辈这么多的原作是很难得的。以前只是从一些印刷品和画册上看到作品，这说明过去象肖先生宋先生的作品这么大规模的展出所受的限制是比较多的。

　　作为晚辈，我们要研究前辈的东西，但是我们在美术馆博物馆方面作的工作还不够，我们如果早一些看到这些作品，可能对当代美术的发展会有更踏实的看法，可能会减少一些不着边际的误会。我感到对肖老师、宋老师作品的研究就是对20世纪中国美术史的研究。我们现在按照西方美术史的模式来看中国美术史的做法是值得反省的，譬如说我们有时觉得写实主义绘画相对于现代主义绘画是一种保守。西方的艺术发展有一个不断否定和流派的更替，在中国这种情况可能是比较特殊和值得研究的。我觉得20世纪中国美术的主流是革命现实主义的艺术，它是20世纪中国艺术中的先锋艺术，为什么说是先锋艺术呢？20世纪中国美术史大的背景有两个，我认为20世纪中国美术的现代性是不可忽视的，前卫的艺术家特别是革命的现实主义艺术家在中国走向现代的过程中做出了突出的贡献。他们所做的贡献对我们研究20世纪的中国艺术会有一个新的眼光。

　　 我觉得五四运动的发展建立了20世纪中国艺术的基本格局，1921年中国共产党的诞生和1919年五四运动只差两年，党的领导人陈独秀、李大钊、毛泽东都是五四运动积极的精神领袖和倡导者，据我了解革命美术一直是受到党的重视的。彭德怀在当时就指出中国90%的人都是文盲，革命的美术用图像来宣传党的路线，所以党对美术非常重视，大约1926年在第六届广东农民运动讲习所中毛泽东开设了革命画的课程，为了让革命的骨干——农民会用画来宣传党的路线。红军时期美术的组织在各个部队都有，所以说革命美术在当时是非常有积极意义的。我在编写中央美院校史的时候看到一个资料，中央美院的前身延安鲁艺成立时，张闻天同志有一个题词“认识大时代，描写大时代，在大时代中生活奋斗，站在大时代的前卫，为大时代服务！这就是现代文艺家的使命”，在题词中“前卫”和“现代”这两个词都已经具有了，我认为中国共产党领导的革命 美术是20世纪最先进的美术，是一种先锋文化。再一个论点就是50年代，我们学习苏联，苏联帮助中国建立了现代化的基础，与此同时，也引进了苏联的艺术和文化，这也是中国的又一个现代化的高潮，当时我们称之为工业化，实际上工业化就是现代化的基础，所以我们不要提到现代主义就想到80年代，中国的革命前辈从五四运动已经艰难开始探索一条发展中国的现代艺术的道路，我不是在故意的拔高中国的现代主义，我是说我们应该真正地意识到中国共产党领导的革命美术的先锋性，这应该是我们研究20世纪中国美术一个非常重要的新的视角。