我爱着，什么也不说，只看你在对面微笑。

我爱着，只我心里知觉，不必知晓你心里对我的感情。

我珍惜我的秘密，也珍惜淡淡的忧伤，那不曾化作痛苦的忧伤。

我曾宣誓，我爱着，不怀抱任何希望，

但并不是没有幸福——

只要能看到你，我就感到满足。

《雏菊》——阿尔弗莱·德·缪塞

《雏菊》系列原创画家

蒋●林

定居广东深圳

独立艺术家，原创画家，当代艺术的先驱

大芬美术产业协会会员，创想艺术画廊签约画家

关注到蒋林，源于他的《雏菊》系列。

　　雏菊的花语是隐藏在心中的爱。在《雏菊》系列作品中，我们可以看到蒋林对于绘画这件事的爱，以及他天马行空的“怪诞”创造力。他的画笔下，雏菊可以是纯净的蓝、可以是温暖的黄。

　　在罗马神话里，雏菊是森林中的妖精 ——贝尔帝丝的化身花。 蒋林通过其独特的抽象化手法，一手创造了这充满“妖气”的蓝色雏菊，神秘、纯净、利落；同时，也是这件作品让蒋林在抽象画领域找到了属于自己的创作风格，奠定了他的创作方向。

　　月辉清浅，雏菊扶疏影乱。温暖动人的黄，或许才是雏菊的本真。通过颜料的层层叠加来凸显画面高低不平、粗糙平滑的肌理，体现画面的层次感，从而塑造厚重且强烈的视觉冲击，让这一丛一丛的小雏菊鲜活盛开。

　　蒋林，一个“彻彻底底”的抽象派画家。

　　不入俗套地说，喜欢画画的蒋林在少年时期就展现出了这方面的绘画天赋，10岁开始学习绘画的他，从小就担任文艺委员负责班级宣传板报的设计绘制；虽然其他科目成绩都不是很理想，但唯独对绘画他有用不完的激情与热爱，他十分享受绘画带给他的乐趣。

　　现在的蒋林和妻子共同经营着这家“创想艺术画廊”，妻子负责画廊的日常对外经营，蒋林则只需要安安心心的创作就好，成了现实版“甩手掌柜”。

　　画画这件事，从始至终他都是遵从了自己的内心。用他自己的话来说：“要不是真的打心底里喜欢画画，热爱这项事业，是很难坚持这么久的！”

　　如何做一个经得起考验的当代艺术家？

　　作为一个当代原创画家，被问到原创艺术从业者需要具备什么特质才能经得起考验时，蒋林给的回答是：“功底！扎实的功底，没有一个扎实的功底是不可能创作出好的作品的；再者是创新，创新即灵魂！在创作中除了传统技法的运用也需要不断地去摸索创新，练就自己的技法；最后也是最重要地，就是真正的热爱这项事业，有爱才有坚持！”

　　其实不难见得，蒋林一直也在践行他所说的话，让自己能够在这个领域更加经得起考验。蒋林对于绘画的热爱，就像文章开头那首诗中阿尔弗莱·德·缪塞对法国女作家乔治·桑的爱那般深沉，诗歌与绘画只是他们在传达爱的一种方式！

　　一个经得起考验的艺术家，认可也许会迟到但绝不会缺席！这也是为什么蒋林的作品受到越来越多艺术圈内收藏家的关注和认可的原因。

《雏菊》系列作品：

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