国际在线报道（记者 陈晨）： 改革开放的四十年为中国艺术事业蓬勃发展带来了新的社会环境以及文化氛围的巨大变化，为继续弘扬美术事业，增加美术从业者的使命感和坚定信念，2018 · 北京 · 尹沧海书画艺术交流展神与物游于12月5日在中国政协文史馆开展。本次展览由南开大学、天津美术家协会、天津市书画艺术研究会联合主办，正大美术馆、雍阳美术馆、艺术镜报、百嘉文化传媒艺术机构、京徽画院和唐山美术馆共同协办。

展览海报

      尹沧海，著名学者、书画家，南开大学教授、博士生导师，南开大学书画艺术与美学研究中心主任，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国野草诗社常务副理事长，北京闹红画会执行会长，当代大写意花鸟艺术研究院院长，北京京徽书画院执行院长，九三学社天津书画院副院长，国家艺术基金——中国绘画意象造型艺术人才培养项目负责人。在书画创作之余，尹沧海教授孜孜不倦地致力于艺术教育事业。他期望将自己对于中国绘画写意精神的理解与研究传授给学生们，延续中国艺术的独特理念。展览当天，尹沧海的老师以及多位画家参观展览。

　　美术史家，文物鉴定家，书画家陈绶祥教授在记者采访时谈到，这次展览是尹沧海敞开心胸向大家汇报他成绩的成果展，他经过自己的努力，在各方面进步都非常明显，现已兼具生猛之气、含蓄之气、探索精神，从笔墨、观念、题材、能力等方面形成了自己独特的风格，目前他最大的成就是把中国文化融会贯通地表达在他的书画上面，而这得益于曾经在美院的教育使他具备了美术院校优秀学生的一切“基本功”，以及随着时代发展的浪潮，西方艺术对其的冲击，潜移默化地激发了他中西互融互换、自出机杼的“创新基因”，也可以说尹沧海是改革开放四十年培育出来的画家。

陈绶祥教授接受采访 摄影/张长庆

　　谈及画作，陈绶祥教授着重赏析他对国画用笔的讲求、选择和突破，并悉心讲到用笔的奥妙和笔法的精道，所谓画“画”中的“画”，确实是“依笔而立”的；同时看重其画作的文化素养，是否修持品格，因为陈教授坚持掌握真正的国画理法、意趣，具体途径便是做人、读书、写字、画画。对于尹沧海的画作，陈教授认为他已经达到了禅中彻悟，看山仍是山，看水仍是水的最高境界。

画家汤立接受采访 摄影/刘远征

　　画家汤立在采访时说到，尹沧海是当代画坛少有的、难得一见的有担当的文人写意画家。他之所以取得今天的成就，不仅是绘画的扎实功底支撑，还包括其画外功的书法、诗词、甚至是对世界相当通透的认知以及集诗书画文史哲于一体的全面修养。他认为，尹沧海的绘画成就体现在写意花鸟和山水画两个方面。写意花鸟是中国绘画的顶尖学科，看似简单的寥寥数笔，有时甚至是随意挥洒，却需要深厚的书法和文学功底作为支撑；山水画则是颇见功底的点线面完美结合体现。在继承中国古代文人墨客的气息的同时暗涵西方现代艺术的纹理，一幅幅潇洒、旷野、淡然、悠远的画作跃然纸上，将看画之人带入一种很深邃的意境，使之耐人寻味、反复品味。

　　据悉，展览将持续至12月12日。

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