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郑忠:版画到水墨画的艺术追求

时间:2018/12/10 15:15:44  来源:臻和国际文化

艺术家郑忠

艺术家简介

  郑忠,中国美术家协会会员          

  1993年获“中国第二届青年科技博览会”金奖;

  1993年获中国版画版种大展全国第五届三版展两展银奖;

  1993年获美国廖修平优秀版画作品奖 ;

  1996年获第 13 届全国版画作品展铜奖 ;

  1996年获美国廖修平优秀版画作品奖 ;

  1996年获丁绍光奖全国美术作品大展优秀奖;

  1997年起先后在在中国美术馆、江苏省美术馆、尼可西亚文化中心、西安美院美术馆、北京可创艺苑、北京希尔顿酒店、北京红博馆、森林中国美术馆等地举办个展;

  1999年获中央美院颁发的年度优秀作品奖 ;

  1999年获中国版协颁发的八、九十年代中国优秀版画家鲁迅版画奖;

  2011年获(法国巴黎)国际版画、水彩画原创作品大展入选奖;

  2012年入选 当代最具学术价值与市场潜力艺术家邀请展暨高峰论坛;

  2017年获《收藏投资导刊》颁发的“最具收藏价值艺术家奖。

作品《海韵系列》

  工作经历灵感与实践

  郑忠从年幼开始,便跟从傅景黄先生练习书法,“直到现在我还一直练习书法,几十年学习书法的经历教会了我思考艺术的方法论及基本功,驾驭毛笔、字形、墨法、行气、章法的能力教会了我对‘抽象艺术’的渐悟与顿悟。”

作品《海韵系列》

  1979 年,郑忠入伍海军南海舰队潜水员,开始了6年的潜水员生涯。

  退伍后,为圆大学梦,郑忠选择报考自修大,偶然的机会,听到有工厂招聘的消息,就托人打听,最后我有幸分配到了江苏省海安丝绸印花厂当设计师。”


作品《海韵系列》

  开启艺术人生

  5年的丝绸图案设计师生涯为郑忠日后进入版画作了先行的铺垫。他从80年代末开始研究《流行色》《色彩权威》及国际绘画资料,为艺术创作提供了充足的学院派之外的艺术给养。

  从潜水员、丝绸设计师再到厂长,不同的人生经历,给了郑忠更多艺术的灵感和实践。


作品《海韵系列》

  由于对工人印染工作中出现的瑕疵感兴趣,郑忠在工作之余开始了版画创作。1993年,郑忠处女作《米字格系列之一》获全国第五届三版(铜版、石版、丝网版)展、中国版画版种大展银奖,获奖的消息给了郑忠极其大的鼓舞。从此,对于版画的艺术研究成了为人生的重点。

  由版画转向水墨

  看似不交融的“殊途同归”

  2009年,郑忠入驻深圳观澜版画村。郑忠回忆到一个场景:“我每天有在村口菩提树下打坐的习惯,有一天,正在打坐,收到一位长者发来的信息‘观水有术焉必观其澜’,我对着这句话思考了很久,突然想到澜是水的痕迹,但是版画是用材料通过一定手段成为艺术痕迹,那水怎么通过媒介转移到纸上?这启发了我做工程师的思维,开始用水墨创作,通过涂抹、转印、滴印产生不同的效果。”

作品《海韵系列》

  郑忠也坦言道,其实自己刚做水墨的时候,也听到了很多质疑声音,但当他自己研究了大量的当代水墨资料后,心里似乎也有了底气。

  2011年,郑忠水墨作品入选当代最具学术价值与市场潜力艺术家邀请展暨高峰论坛;2012年作品《谷音系列》入选《美术报》艺术节“中国水墨现场大展”亮相兰州美术馆;2017年8月《谷音之一》入选香港全球水墨画500强大展。

  目前,郑忠创作了6个系列水墨作品,除“海韵系列“外,还有“谷音系列”及“碣石系列”,画面均大气磅礴、色彩的恰到好处、笔触的潇洒自如以及表达的空灵与寓意都给观者一个深渊而寂静的思考。

  对于作品的主题,郑忠坦言到:“我在创作的时候没有特定主题,但是我的画作中大多还是和我的生活经历相关,我喜欢大海、高山等大自然的东西,我深受江淮文化的熏陶。直到现在,我还一直坚持部队的作息习惯,严格要求自己,每天练书法、看书、写文章,这都对我的创作有一定的影响。”不难看出,郑忠是一个勤奋的人,无论每天风雨无阻的晨跑、锻炼还是在自己的艺术网站上随时更新文章和表达艺术思想,无疑旺盛的精力和享受孤独的状态让他有了更多的表达空间。

  在今年的“中国新意象绘画群展”,郑忠说也正是这个展览,让他认识了另一位恩师——国际著名油画家陈显栋,“陈显栋先生已经90余岁高龄了,在他回台湾之前,我奔赴他在海南的工作室,一对一,面对面,陈老将他终身所学教给我了。也正是这样的教导,让我对自己的艺术之路有了深刻和开阔的认识。”

作品《海韵系列》

他评

先锋气概     现代情怀  (节选)

                               ——论郑忠水墨画 

■韩忠言(江苏省文艺评论家协会会员)

  郑忠水墨山水的多维复合意象,保留了所有感性的细节,却又不是对自然的忠实描摹,也摆脱了传统山水程式的桎梏,它是心对物象的观,是两者的统一。虽然他的画作广泛采用了抽象手法,但与西方抽象艺术有根本区别。他全然不同于西方抽象艺术忽视形体,纯粹用抽象的线条和颜色表现自我感情。其多维复合意象并非无象可求,而是“其中有象”。只是隐而不显,是多个意象的叠加、交融互渗。其意象原始、神秘与清晰、现代交相辉映。富有创造性想像的欣赏者自然不难领会,他们根据各自的体验又会作出不同的解读,极大地满足了欣赏者的审美期待视野。其意象也不像西方立体派多为单体表现,郑忠追求的是意象能“得一山而得数十百山之意态”,所要表达的是自然之万有,是审美主体心中的宇宙。这正是郑忠多维复合意象创造的独特之处。

作品《海韵系列》

  郑忠的水墨画创作理念和技巧蕴涵着东方神韵,表露出文人画家的心性,又有西方现代艺术强烈的主体性,画家的自我精神有震撼人心的力量,有力地彰显了现代人的精神面貌和审美情趣。其创造的水墨境界,值得我们进一步研究和深思。

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