有这样一位文化人物，他在《十三邀》里“带着偏见看世界”，他在《吐槽大会》里“吐有文化的槽”，他在薇娅直播间里卖他写的梁启超传记，他在任何场合都会穿着那双人字拖……

　　如今，这名以“不合时宜”著称的文化人，在浦东首次跨界策展的项目——全国首个艺术家手作书线下沉浸式展览“迷宫：匹诺曹、桃花源或安迪·沃霍尔、马致远，以及赵无极、帕拉迪诺——艺术家手作书收藏展”，已在金桥碧云美术馆开幕一月有余。

　　时近中秋，由于疫情影响而久未谋面的“迷宫”展览团队，终于在馆内实现了“团圆”。联合策展人、作家许知远，对话展品提供者、艺术家手作书收藏者王骥，王骥好友、《书之极》出品人张向东，金桥碧云美术馆馆长林薇，讲述展览与艺术家手作书背后的故事。

　　“第一次看艺术家手作书时，我非常诧异，因为书在我的认知中是一个工业产品、是机械时代可供复制的项目、是知识可被迅速民主化的存在。”所谓“光脚的不怕穿鞋的”，依旧赤脚踩着人字拖的许知远，是对谈中最为振聋发聩的那人，“艺术家手作书就是知识民主化的时代大潮下，一个小小的‘逆反者’。”

　　“书”是什么，人人都知道。而“艺术家手作书”的概念，大部分人都很陌生。因为这类书籍既是书，又是艺术品，它没有固定的形态，由艺术家给予书籍独特的设计，并亲手排字、绘制、印刷，将文字、图片、纸张、手感和墨色的特质发挥得淋漓尽致。

　　去年，王骥在张向东的支持下，完成了收录其24本艺术家手作书收藏的著作——《书之极》，成为中国第一本全面、系统介绍艺术家手作书的出版物。今年，许知远受邀担任策展人，在他与馆方建议下，从《书之极》中选取了其中14本进行展览，包括常玉、安迪·沃霍尔、朱德群、赵无极、米莫·帕拉迪诺、萨瓦尔多·达利等人的作品。

　　为了让艺术获得文学方面的加持，许知远为展览取了“迷宫”这个名字，整个展览团队都被“点亮”了。

　　“他抓住了在迷茫中的一个人，与书相遇的那种共性。”林薇表示。许知远还写下了充满个人体验的展览前言：“我记得那个迷醉的下午，几杯酒之后，这些书籍将我带入迷宫，你打开达利的画册，却走进桃花源，己踏上了刮着西风的古道，骑一匹堂吉诃德的瘦马。你掀开安迪·沃霍尔的番茄罐，匹诺曹的头却冒了出来……天光渐暗之时，你觉得自心神荡漾。此刻，欢迎你进入迷宫。”

　　“艺术家手作书最感动我的地方，就是在这一个数字化程度越来越高的世界里，它可以触摸到的真实性。”张向东说，他曾在翻阅一本艺术家手作书时，伴随“沙沙”的触感，捕捉到书页翻动的瞬间，光线投射在纸上的奇妙变化，“在真实的世界里、真实的物件上，它的质感、它的美足以引发人无穷无尽的思考空间。”

　　而如何表现艺术家手作书的美，就成为此次“迷宫”展览的难点。王骥表示，书籍需要翻阅，才能与读者亲近，然而展览中无法让观众都能触摸到，所以只能尽可能地展现书的全貌。好在大部分的艺术家手作书是未经装订的，处于散页状态，因此展览团队就为14本书构建了14个场景，找到最适合这本书的阅读方式。例如，意大利艺术家帕拉迪诺的作品《匹诺曹》，每一页展开宽度都超过一米，而这又是一个童话故事，因此就在地上做了15个大展柜，高度很适合小朋友欣赏，也能让成年观众产生“拜读”的效果。

　　时下，艺术家手作书由于其“慢工出细活”，在世界范围内出现了创作的颓势，也引发在场嘉宾的热议。“不要说艺术家手作书，印刷的纸质书也快变成奢侈品了，大家都拿着手机。”许知远认为，时代很复杂，逆潮流也是有价值的。

　　“迷宫”展览将于10月10日闭幕。而谈及未来是否会策展其他展览时，许知远笑着说，“只要有别人收尾，这个事情就充满了乐趣。”他表示，观众参观一个展览，往往是一种时尚或者社交行为。而如果展览能通过视觉的呈现，展现思想的生活，并让观众从中感受到，那么展览策划就算获得了成功，“我会把它当成一个很有趣的挑战。”

　　文字：曹之光

　　编辑：邹莹

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