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“心界”桑火尧 郭子龙作品展

时间:2017/6/23 10:17:14  来源:雅昌艺术网

展览海报

  展览时间:2017-06-10 - 2017-07-06
  开幕时间:2017-06-10 15:00
  展览城市:北京 - 北京
  展览机构:中贸CVC艺术机构
  展览地址:三里屯世茂广场四层
  主办单位:中贸CVC艺术机构
  协办单位:復言社
  参展人员:桑火尧 郭子龙
  展览介绍

  中国美学的精神世界和宇宙观

  中国美学的精神世界和宇宙观即“人化的自然”。它所传达的“世界”,既关联宇宙自然,又是崇高的人格化身。人与自然同化,人成为自然的魂灵,境象则成为人的心灵的外化。正所谓:“山由我出,我由山出,我之为我,自有我在。”(清•石涛语)画家寄情于景,展示了一个理想的精神世界。中国美学在以客观物象作为审美对象时,极少将“景”作为纯客观的对象看待,而是视为充满生命感的对象化存在。“宇宙生命感”,就是指在中国美学思想中普遍存在着对于自然境象所感受到的生命和性灵,它们是流行化育的,是吸纳了宇宙万物的创造伟力的。正如方东美所指出的:“对我们来说,自然是宇宙生命的流行,以其真机充满了万物之属。”

  空

  “空灵”的“空”:它并不是什么都没有,也不是什么都不存在。是一种达到“忘我”的精神状态,以及平淡而恬静的心境。因而“空灵”的最终根源,是庄子人生哲学中忘我、与世无争、素朴的人生理想,在绘画作品中的表现是追求一种宁静、淡薄、没有一点点的焦虑和不安。然而,这种“空”并不是一种消极的心态,它是一种道的体悟。由于“无、朴、空、简”便是“道”,所以才有万物的奇妙之处。在古代美学中“空灵”也有更多的理论论述,司空图曰:“浓尽必枯,浅者屡深”(司空图.《诗品•绮丽》);苏轼认为:“所贵乎枯澹者,谓其外枯而中膏,似澹而实美、渊明、子厚之流是也。若中边皆枯澹,亦何足道。”(苏轼.《东坡题跋》卷二,《后村先生大全集》卷 101。)“外枯”是指外形的简约、空虚;“中膏”是指内部生命力的强大,所以并不是毫无生气;刘克庄曾提到:“若近而远,若淡而深”(刘克庄.《第五才子书施耐庵水浒转》第二十六回总批)。 在中国人的审美心理中,万事万物都不是完整的,具有有限性。只有万物天人合一才能是无限的、永恒的。“道”的意境理论为后人的绘画思想也起到一定的影响。

  在我国唐末五代,尤其是在宋代,禅宗的艺术走向了成熟后,在很多领域都涉及了禅宗的美学和伦理原则。它对绘画的“尚简”思想产生起到了一定的启发作用。禅宗具典型的一些特征比如简洁、自然、精美等。

  简洁指的是指“无奇巧之处,无零碎之感”;这种美是不能在精心绘制、法度严谨的复杂画图中找到的。自然指的是,画家善于摆脱造作的影响而保存自我。在禅宗思想中他们对自然的无目的、超脱自然界,并与大自然保持平行的心理状态。画论中“逸”的特征脱颖而出。“逸”即是简约率真通达潇洒,是一种脱离世俗的自由行为。

  象

  西方文论由象入理,中国是以象解理。二者均以“象”入论,展开对世界的认识或把握。中国的传统的言、象、意的概念虽然不是在西方哲学的二元关系上形成的,但在传统哲学或诗学理论中,“象”概念同时兼具备形上与形下的二重含义。从形上层面看,象是居于形上的本原之“象”,是无形无迹抽象之理或意。同时“象”本身则有具体可见的特征,与具体可见的境象、意象和语象相关联而显现出形下特点。正是由于“象”的这种双重含义,它才能从哲学的抽象层面又能够从艺术具象层面将中西文论加以贯通。

  王昌龄在《诗格》中最为引人注意的是他比较广泛地涉及到诗歌之“象”这一问题。他论道:夫置意作诗,即须凝心,目击其物,便以心击之,深穿其境。如登高山绝顶,下临万象,如在掌中。以此见象,心中了见,当此即用。如无有不似,乃以律调之定,然后书之于纸,会其题目。山林、日月、风景为真。以歌咏之。犹如水中见日月,文章是景,物色是本,照之须了见其象也。搜求于象,心入于境,神会于物,因心而得。

  意象

  “意存笔先,画尽意在,所以全神气也。”

  “意象”这一术语是纯粹的中国传统文论概念。在古代传统文论中,这一语词首见于刘勰的《文心雕龙.神思》。在《神思》篇中,刘勰“窥意象而运斤”的表述,被普遍解释为创作过程中的精神“构象”活动。虽然刘勰在此文中所说的“意象”并非全然是现代理论所解说的“物象”的“心灵化”产物,但在这篇论文中,他整个都是在围绕着文学艺术创作活动过程讨论问题,“意象”是在“神与物游”的构思构成中产生的内心世界的图像,因而带有“意象”是与物之“象”相对应的心之“象”。

  夏之放的《文学意象论》对“意象”下了一个比较明确的定义。认为意象就是“在过去已积累的大量表象基础上,主体头脑中新生的‘超前的’意向性的设计图像。”并指出,“它不一定是己经存在过的,其内容偏向于主体的愿望和设想”。

  在西方,Image这一术语在一般意义上讲,最基本的定义就是:“‘意象’一词有关过去的感受上、知觉上的经验在心中的重现或回忆”,同时:“‘意象’是一个既属于心理学又属于文学研究的题目。”因而多数理论家和翻译家也是从这一基本语义出发,一致将其译为“意象”,即为“意中之象”。“认为它是‘在表象的基础上展开能动的艺术思维(包括艺术想象),最后在头脑中形成即将可以物化的艺术形象的成熟的艺术胎儿——艺术意象”。这里,较为重要的一个语义限定是“可以物化的艺术形象的成熟的艺术胎儿”,它明确认定,“意象”是孕于脑中,尚未外化为艺术形象的胚胎。这样的界定比较符合“意象”一语的基本含义。

  虽然中国古代传统文论的意象论主要强调人的头脑中对事物表象进行加工,从而形成审美意象的心理造像过程。但也不全然排斥客观物象的重要作用。在中国传统文论中,“意象”更多地是在外感于物的基础上,然后才孕于脑中,最终形成意念性的艺术之“象”。从“日常图象”以绘画的方式改变转化到绘画中再表现,这种直接来源于日常生活原图象的艺术图象创造,是意象的表达方式,从“原图象”到“图象”,是再造“现实”的图象,传统得到图象是笔墨符号化的“意象”,是超于现实之外的“心象”。

  艺术家简介:

  桑火尧:
  1963年生于浙江。
  毕业于中国美术学院国画系,获硕士学位。
  中国艺术研究院中国艺术创作院专职画家。
  中国美术家协会会员,国家一级美术师。
  现工作、生活于北京。

  主要个展:
  2016年 桑火尧与史蒂芬对话展,年代美术馆,温州
  2016年 桑火尧与罗斯科:色度在呼吸,人可艺术中心,杭州
  2016年 时间的棱——桑火尧作品展,復言社,北京
  2015年 境象灵光——桑火尧田卫双个展,上海
  2015年 云端——桑火尧作品展,恒庐美术馆,杭州
  2014年 桃花江上——桑火尧境象水墨作品展,华氏画廊,上海
  2014年 在湖上——桑火尧2014境象新作展,杭州
  2013年 境象主义——桑火尧作品展,广东美术馆
  2012年 境象——桑火尧作品展,上海美术馆
  2011年 境遇游——桑火尧个展,今日美术馆,北京
  2010年 境象•桑火尧个展,台北
  2009年 半日闲情——桑火尧境象个展,台北

  主要群展:
  2016年 东京画廊主办《第四届新朦胧主义群展》(中国 北京)
  2016年 中国美术馆《2015-2016中国艺术研究院艺术创作大展》(中国 北京)
  2016年 今日美术馆主办《2015-2016中国当代水墨年鉴展》(中国 北京)
  2016年 上海玉衡画廊主办《私信力:当代水墨群展》(中国 上海)
  2016年 北京EGG画廊《四元色—中国当代艺术四人展》(中国 北京)
  2016年 四川峨眉第一届当代国际艺术展 (中国 峨眉山)
  2015年 北京亚洲艺术中心《中国色》(中国 北京)
  2015年 南京国际展览中心《第二届南京国际美术展》(中国 南京)
  2015年 北京中间美术馆《水墨演义——中国当代水墨国际巡展》(北京 布鲁塞尔 芝加哥)
  2015年 上海明圆当代美术馆《虚薄之境——对画:山水与风景》(中国 上海)
  2015年 意大利佛罗伦萨国际当代艺术双年展《艺术与城市主题展》并获绘画类金奖(意大利 佛罗伦萨)
  2014年 南京先锋当代艺术中心《游心虚淡——新水墨邀请展》(中国 南京)
  2014年 索卡艺术中心《空寒与默化——中国当代水墨联展》(中国 台北)
  2014年 江苏美术馆《水墨新语——新水墨联展》(中国 南京)
  2013年 索卡艺术中心《新诗意——中国当代水墨艺术展》(中国 台北)
  2013年 三尚艺术馆《中国册页——当代水墨艺术国际巡展》(中国 杭州)
  2012年 获第七届AAC艺术中国•年度影响力—水墨类10家(中国 北京)
  2012年 今日美术馆主办亚州当代艺术群展 (中国 北京)
  2012年 上海新水墨艺术大展——墨测高深展(中国 上海)
  2012年 忆江南——中国当代艺术展(中国 上海)
  2012年 台湾美术馆亚洲当代艺术展(中国 台湾)
  2011年 竹林七贤获第六届AAC艺术中国•年度影响力--装置多媒体类10家
  2011年 荷兰当代艺术馆亚州当代艺术联展(荷兰 阿姆斯特丹)
  2011年 墨•界——当代艺术展(中国 上海)
  2011年 威尼斯双年展平行展(意大利 威尼斯)
  2011年 上海海平线艺术展(中国 上海)
  2010年 中国美术家协会全国中国画作品展获唯一奖项优秀奖(中国 北京)
  2010年 中国美术家协会 中国美术学院主办第七届青年陶艺作品双年展(中国 杭州)

  郭子龙:
  1977年生于山西。
  2002毕业于清华大学美术学院。
  现为北京工业大学艺术设计学院讲师,工作生活于北京。

  个展:
  2016年 自•在——郭子龙作品展,復言社,北京
  2015年 “隐”,红门画廊,北京三里屯太古里瑜舍酒店
  2015年 “自然•而然”,圣之空间,北京

  主要群展:
  2017年 “东方物语”亚洲青年艺术邀请展
  2016年 造化——中国当代艺术展,澳大利亚
  2015年 “冥想之景”欧盟使馆邀请展,北京欧盟大使馆
  2015年 “无声的诗”中国当代循环展,欧盟大使馆
  2015年 “无声的诗”中国当代巡回展,澳大利亚
  2014年 “新身份”中国青年艺术家联展,德国
  2014年 K11购物艺术馆青年艺术家联展,香港
  2014年 《芭莎艺术》艺术新浪潮青年艺术家专访,北京
  2014年 弘益大学现代美术馆“青春礼赞”中韩青年艺术展,韩国
  2014年 “有中生有”青年艺术家邀请展,北京
  2013年 青年艺术家香港观摩会,香港
  2013年 “艺术北京”主题展,北京
  2013年 卢森堡大使雕塑花园展,北京
  2013年 展览“觅影 逆源” 798新绎空间,北京
  2013年 展览“物物”红门画廊,北京
  2013年 “青年艺术100”2013年度,北京、深圳、上海
  2012年 香港国际古玩及艺术品博览会,香港
  2012年 “青年艺术100”2012年度,北京
  2011年 “互动.创新”—中华世纪坛2011国际金属艺术展,北京
  2011年 “青年艺术100”2011年度,北京、广州、上海、无锡
  2009年 中日友好艺术展,北京
  2000年 中国美术馆国际“科学与艺术”作品展,北京

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