首页 > 艺术新闻 > 滚动新闻 > 正文

瓶非瓶--卢治平版画作品展今下午在上海M艺术空间展出

时间:2008-11-29 20:38:52  信息来源:中国艺术品网

  中国艺术品网2008年11月29日报道:瓶非瓶卢治平版画作品展在上海莫干山路50号2号楼M艺术空间展出。这次是中国美术家协会版画艺术委员会委员、上海半岛版画工作室艺术主持卢治平的首次个人作品展,M艺术空间林泓主持开幕。

  上海著名艺术评论家龚云表在前言中写道:“ “瓶非瓶”,是卢治平近年来创作的一组丝网版画系列作品的总标题,而其题目背后所蕴藉的审美内核和当代艺术思辨,却可以涵盖他近年来几乎所有作品的艺术观念和创作诉求。诸如他的“水乡”系列、“考古”系列等等,其实也都可以用类似的题目冠之。这是因为他将一些历史或现实的物象,通过刻意的颠覆、解构、整合、重组,赋予作品以具有当代审美意味的物化呈现。“瓶非瓶,非常瓶”。卢治平作品中的瓶,并非是我们通常所见到的青花玉壶春、磁州窑梅瓶,或者明代永乐花景纹执壶、钧窑出戟尊,而是将它们仅仅作为一种传统构成元素和因子,融入到当代创作语境之中,寻找到与现代主义美学的结合点,创造出崭新的构成逻辑,呈现出富有当代情致的结台形制的艺市阐述范式。在这里,传统构成因子已被突破,并且得到不断的延伸与外拓,固有的审美内涵也被抽提和升华,在新的美学高度寻找到了依傍和归纳,从而“异化”为全新的、具有“形而上”哲思、包容了象征性隐喻的意象。”

  在卢治平的作品中,被有意识地植入了许多已然成为历史的传统艺术符号,诸如在“考古”和“水乡”系列中的青铜器饕餮纹、龙凤纹和曲折雷纹等,在“瓶非瓶”系列中的陶器的网纹、弦纹和垂幛纹等,瓷器的缠枝纹、折枝纹和莲花纹等。而当这些符号被引用时就已经纳入被颠覆并重新建构的语境,嬗变成为一种崭新的美学定位的现代主义符号。或许卢治平意识到,对于当下越来越倾向于物质的现代人,太需要为他们提供新的精神空间,于是,他用解构主义语言构建一种独特的“可能世界”,而让现实世界反而只是变成“可能世界”的一种物化形式。他就是用这种艺术方式来质疑现实,疏离物质,使人们置换到另一个空间,去寻觅别样的依托,重新确定自己的审美价值判断。

   值得一提的是,卢治平在大量创作版画作品的同时,还孜孜不倦地组织举办各种形式的版画活动,为繁荣版画艺术摇旗呐喊、推波助澜。在当今呼啸而来的市场经济大潮和多元杂陈的艺术状态面前不为所动,能够固守“版画本位”,一以贯之的以建立版画艺术的独特个人话语的“不变”应对“万变”,试图重铸版画曾经有过的辉煌。在卢治平的肩头,自觉地承载起了已远远超过一位单一的版画家的重荷,却依然充满信心和激情地跋涉前行,且不论其间的成败利钝,这种精神的本身就足以令人肃然起敬。虽然这或许已是版画创作本体的“题外之议”,但决非多余。换言之,也许正是因为有了这种难能可贵的理想主义情怀和抱负,更激发了他的创作热情。由此,我们便有了充分的理由对他寄予更大更高的期望。在以后的日子里他又会给我们带来怎样的新作呢?我们且拭目以待。

  展览日期:2008年11月29日--12月15日。   王小明摄影报道

中国美术家协会版画艺术委员会委员、上海半岛版画工作室艺术主持卢治平致答谢学辞

M艺术空间林泓主持开幕

卢治平为观众签名

卢治平版画作品选