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2008上海艺术博览会中的“吴昌硕弟子”



时间:2008/7/21 19:31:28 文章来源:雅昌艺术网 

赵云壑 《四季花卉》四屏条 设色纸本 (上海煌杰画廊提供)

    2008(第十二届)上海艺术博览会将于9月10日至14日在上海世贸商城举行。

    今年上海艺术博览会上,以经营国画著称的上海煌杰画廊,届时将展出吴昌硕弟子赵云壑先生和王个簃先生的两幅精品。

    赵云壑先生(1874——1955),他曾在近现代海派历史上以画名噪一时,且在书法、篆刻方面均有成就,其书法自成体势。先生早年受其母影响,饱读诗书,好作书画,30岁时由顾茶村先生引荐入吴昌硕门下习艺,这成为他艺术上的转折点。

    此次展出的赵云壑先生作品,是他作于1934年的《四季花卉》四屏条(设色纸本,尺寸为150厘米×40.5厘米×40),画幅品相极佳,作品本身彰显先生的精湛技艺和较高的审美趋向。画卷中的题识分别为:

    1:一架蒙茸晓露凝,繁葩缀绮影层层,春光九十将归去,不画红蕉画紫藤。甲戌岁小春赵云壑并题。

    2、花品若将人品较,此花风味似吾儒。秋英餐罢含清思,曾有离骚续笔无。云壑作。

    3、纸帐绮窗雅洁,玉台金盏芬糜……甲戌冬中半秃樵者赵云壑。

    4、杞寒开细花,迎暑结繁实。灿然黄金丸,美矣甘於密……半秃樵人赵云壑。”

    赵云壑先生最受其师赞赏的是以书入画,这也是得益于其师的影响,在这幅《四季花卉》中表现地尤为明显。四屏条中行草踪迹米芾、王铎、怀素等,取道古法,博采众长,用笔凝而不滞,取姿柔而不媚,系此幅为其晚年作品,故挥毫更为随心所欲,心手双畅。先生所绘梅花、青藤、菊花等皆用籀篆法作画,深得其师精髓,花卉在浑厚苍劲之外,亦自具俊逸秀润之质,用色亦参以墨法,独具古艳明快之致,不难发现,先生书画皆与其师形神相似。曾熙就说过:“子云先生缶叟弟子,其为书画,置之缶叟故不能辨。至其写山水,为篆为草,为花为石,则又于缶叟离景以摄神。”这样的话。

    此外,赵云壑先生也精于篆刻,所刻印古朴厚重,凝重丰腴有致,四屏中钤印有:赵起印、秀而野、老壑延年、古吴赵起书画之印、壑道人、乐在其中,当属其晚年篆刻风范。

    王个簃先生(1897——1988)是20世纪初著名的“海派”书画家,作为画坛巨孽吴昌硕最为得意的门生,他既是一位继承传统画派的画家,又是一位富有时代责任感的革新型的文人画家,且他是继吴昌硕、齐白石、潘天寿之后在诗书画印具备全面修养者。他早年有幸问业于吴昌硕先生门下,深得其师真传,故绘画风格一如其师,具有“重、拙、大”的特点,然又有所发展,墨浑厚刚健,潇洒遒劲,情趣盎然。吴昌硕先生对其作品就给予了很高的赞赏:“个大弟泼墨处,浑穆生动,兼而有之,时乎鲜有其人,缶亦当退避三舍。”缶老辞世后,王个簃先生更是对“吴派”金石大写意画风,起到继承、推行与发展的中坚作用。在他从艺的70余年中,一直孜孜不倦地勤于传承,敏于探索,求新求变。正如韩天衡《出自缶老,不囿于缶老》中所述:“个老在艺术上出自缶老,而不囿于缶老,终究区别于缶老,而成为独立的个老”。赖少其先生在《王个簃画集》的序言中也将师徒二人作了恰如其分的比较,认为:吴昌硕狠些、辣些、跌宕些,因而磅礴淋漓,王个簃隽些、润些、婀娜些,因而洒落酣畅。

    本届上海艺术博览会上展出的是王个簃先生作于耄耋之年的《清供图》,画幅八尺整张。画中所绘梅、水仙、菊花行笔飞动、腾蛟起凤;所绘山石用笔遒劲,出神入化。画中用墨以焦墨、宿墨兼而用之,设色厚重浓艳、古意盎然。整幅画面构图饱满,左边先生以诗入画,题识:“阳光雨露催花放,烂漫光华石锦堆,1978年王个簃画于沪渎”。堪称诗书画相得益彰。画中有三方印章为先生常用之钤印,分别为:启之、王贤画记、欣欣向荣,篆刻神气雄畅,浑穆古拙,富有深厚的金石气息,故此幅作品当属王个簃先生代表作品。

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  2008(第十二届)上海艺术博览会

  举办日期:9月10日—14日

  举办地点:上海世贸商城(兴义路99号)