参展画廊介绍--秀空间艺术会所



时间:2009/4/16 0:15:39 文章来源:中国艺术品网 

  杭州秀空间艺术会所立足于地域文化的寻找,试图打通传统血脉和世界潮流之间的节点,是一个拥有自己学术标准、经营策略和展览模式的现代艺术品展示、推广和经营机构。

  秀空间艺术会所在专业策展人、批评家的全线介入下,关注新一代艺术家,着力推介极具个性与潜力的艺术家张灵、谢海,并代理窦金庸、孙海峰、魏鲁安、谢中霞、王东春、南方、李少言、董倩、章琳等当代名家。同时,秀空间艺术会所和文化学者以及美术馆、媒体、拍卖公司等艺术机构展开广泛的合作和交流,出版高品质的中英双语杂志《秀艺术》会刊,为所策划展览及所签约画家出版精美画册,还提供全面的、权威的研究性文献资料。

  秀空间艺术会所实力雄厚,致力于将艺术家新的艺术成果转为市场价值。


  
  推荐艺术家
  谢海

  谢海,1970年出生于淮阴。曾先后毕业于江苏省淮安师范学校、中国美术学院。《美术天地》总策划、《美术报》编辑。

  谢海早年是中国美术学院史论系的高材生,毕业之后又一直在《美术报》做编辑,作为当下文笔最为犀利的青年美术评论家之一,过去几年,谢海写过很多的画评画论。一直没有间断过拿毛笔涂来抹去又是谢海近十年来没有改过的“坏习惯”。据谢海说,他今天还在画画完全得益于儿时他父亲的教诲,并且,今天画得还可以,那是得益于小时候不停地到处乱涂乱画和写过不少的书法。由此。面对谢海今天的画作,我个人认为其中的水墨画得很正统是很难得的,毕竟,对传统的水墨抒心,我想谢海自己是画得蛮开心吧,因为画的是小品,也就是那种想画就画,率意直性的,信手拈来,风卷残云般,痛痛快快的,兴起则画,兴尽则止,全然管不了那么多的宏思构想。再者,因为“画给自己看的”,就不会去理会太多的条条框框等等一些狗屁玩艺,只要开心就画,不开心也画,毕竟,画到后来自然都会很开心的了。我的个乖乖,你说说,当今世上,能有这么一种活法,那才算得上是真正的人吧。所以,在这里,我要说,那种“下笔便作千秋想”的希冀,在谢海的小品世界里看不到,那种乞求“永垂不朽”般的阳刚大气,在谢海的水墨世界中找不到。相反,画作里面,有的,只是文人本真的直抒胸次,有的,只是生活的阳光,有的,只是江左才子的风流,有的,只是“诗人”般的才情……

  ——节选《谢海的“花花世界”》吴又华

谢海   清茶 墨笔纸本 68cm×68cm  2008



  王东春

  王东春,1973年12月出生于江苏滨海。2002年,南京师范大学美术学院油画专业研究生毕业并获得硕士学位,留学于俄罗斯国立弗拉基米尔师范大学。

  王东春把俄罗斯先辈艺术家那种厚重的写实风格,在本土油画实践中继续延续的同时,着意于民族化特质的渲染,将其转化成平面化而不失厚重的一种特殊风格。画面效果近似于砖刻,简单色调的渲染,朴拙的笔触呈现,保持着历史的自然性和时间的反差,几经玩昧,有一种不加粉饰的非绘画性趣味。


  王东春在油画《战士系列》中引进了一组秦汉强势文化符号(兵马俑),这些符号看上去是在经历了世代风雨之后,偶尔落入他的画面,被随意的涂上了似有似无的几笔,有要说的没有说出来的和说不清楚的东西包含其中,而给你的只是一个引子。先人那兵戈呼风的壮阔场面尤在昨日,它曾激励无数后人前仆后继浴血奋斗,但这些符号所代表的民族气性到了近代已潦落殆尽。国民性衰微和腐败,人心的脆弱,深深地刺激着艺术家的心灵,重新唤起复强民族的意识显得刻不容缓。王东春在油画技法上多用平涂、刀刮、线刻等等,大量吸收汉画象砖及民间碑贴效果,重在表现痕迹的作用,把历史和时间磨损而依然不能摧折的民族精神放大和减裁,在转换出的新的意向中得以再现和发扬。画面色彩大多被控制在冷灰色系列,人物的形态呈浅浮雕状,士兵的马鞍和服饰有节制地用了一些亮色(土黄、灰绿加金边),背景是暗蓝色深深的夜空。王东春在这种冷灰色调的画面中还传递了一种历史的晦涩情绪,这是时间对视觉的一种沉淀,体现当代艺术家对历史和现实比较、思考后,得出不确定和虚无的印象,进而继续坚守一种不妥协、有距离的和有韧性的艺术品性。


  王东春把这种有意味的历史痕迹移植到画面上,一是有意加强油画的民族惑,二也帮助我们恢复丢失已久的某种记忆。这也是王东春从俄罗斯学习归来、反思本土文化之后,在中国油画实践上所作的一种有益的尝试。
  ——《谈王东春油画“战士系列”》茅小浪

王东春    戏人 布面油彩 170x105cm 2008